...επειδή η εκπαίδευση ενος ηθοποιού δεν σταματά ποτέ.

Καλοκαιρινό σχολείο

Το πρόγραμμα του Καλοκαιρινού σχολείου (10 Ιουλίου - 24 Σεπτεμβρίου  2017) μπορείτε να το δείτε εδώ  Διαλέξτε το μάθημα και το σεμινάριο που σας ενδιαφέρει και σπουδάστε με 44 ευρώ το μήνα.

Σπουδάστε στο Θέατρο των Αλλαγών

Σε ποιους απευθύνονται τα μαθήματα; Πέντε απλά βήματα για να σπουδάσετε στο Θέατρο των Αλλαγών. Παρακολουθήστε όποιο μάθημα σας ενδιαφέρει με μόνο 6 ευρώ! Μάθετε περισσότερα πατώντας εδώ...
  • Η Σχολή
  • Πρόγραμμα Σπουδών
  • Δάσκαλοι / Σπουδαστές
  • Φεστιβάλ Ομάδων Δράσης
  • Διεθνές Φεστιβάλ
  • Ερωτήσεις & Απαντήσεις
  • Επικοινωνία

Βίλια Χατζοπούλου - Μαρία Καραγεώργου



Βίλια Χατζοπούλου
Είναι απόφοιτη της σχολής Νηπιαγωγών Αθήνας και της δραματικής σχολής 'Βεάκη'. Σαν ηθοποιός έπαιξε από το 1992 ως το 1998, σε έργα όπως: 'Φιόρο του λεβάντε' του Γ. Ξενόπουλου ' Ήταν όλοι τους παιδιά μου' του Α. Μiller ' Δωδέκατη νύχτα' του Σαίξπηρ ' Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας' του Σαίξπηρ ' Αδαμ και Εύα' του M. Twain To 1998 ιδρύεται το ' Θέατρο των Aλλαγών' www.toc.gr, στην οποία συμμετέχει σαν ιδρυτικό μέλος και διδάσκει το μάθημα 'Αφήγηση-Παραμύθι'. Την ίδια χρονιά το 1998, ιδρύεται η εταιρεία ' Παραμύθι από μακριά', που επίσης είναι ιδρυτικό μέλος και η οποία έχει παρουσιάσει πολλές παραστάσεις για παιδιά - που παίχτηκαν στα σχολεία τους. Το 2000-2002, συμμετείχε στο εργαστήρι ' Νέων θεατρικών συγγραφέων' του ' Θεάτρου του Νότου'. Στο τέλος αυτής της διαδικασίας γράφτηκε το έργο ' Πίστη', στη συγγραφή του οποίου συμμετείχε μαζί με τον Α. Φλουράκη και τον Γ. Δούμο. Η 'Πίστη' ανέβηκε στον εξώστη του 'Αμόρε' το 2001-2002, σε σκηνοθεσία Θ. Μοσχόπουλου. Το 2004, βραβεύτηκε με το Α' κρατικό βραβείο του Υπουργείου Πολιτισμού για το παιδικό έργο ' Η Γαλάζια Νο'. Το 2005, έγραψε και σκηνοθέτησε το έργο για παιδιά ' Βορρά και Νότε, τρέξτε!', στο Θέατρο ' Πορεία '. Το 2007, διασκεύασε και σκηνοθέτησε το έργο της ' Η Γαλάζια Νο ', στο Θέατρο' Πολιτεία '. Το 2007, ανέβηκε το έργο της ' Βρέχει ', στο Ελληνικό φεστιβάλ www.greekfestival.gr, σε σκηνοθεσία Α. Καραζήση. To 2009, γράφει και σκηνοθετεί το 'Νερό, νεράκι και γρήγορο αλογάκι' για το Εθνικό θέατρο www.n-t.gr - ειδικά σχεδιασμένο για παιδιά προσχολικής ηλικίας. Το οποίο παίζεται σε νηπιαγωγεία και παιδικούς σταθμούς το 2009-10. Το 2010-11, επαναλαμβάνεται για δεύτερη χρονιά το ' Νερό, νεράκι και γρήγορο αλογάκι'.Το 2011-12 γράφει και σκηνοθετεί το έργο ΄΄Ποιος ξύπνησε τα ριχτεράκια; ΄΄ ειδικά σχεδιασμένο για τα παιδιά της προσχολικής ηλικίας. Το 2013-2014 σκηνοθετεί τον «Υπερσιβηρικό» σε συνεργασία με το θέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, από το μυθιστόρημα «Η κυρά της Αρκούδας» του Λούτσιο Λάμι, που διασκεύασαν οι : Βυζαντία Πυριόχου Γκυ, Vismai, Γιάννης Σάββα. Παίζεται στην αίθουσα σχεδίου της Ανωτάτης σχολής Καλών Τεχνών.





Μαρία Καραγεώργου


Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι πτυχιούχος της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών και της Escuela oficial de Idiomas της Βαρκελώνης (Ισπανική γλώσσα). 
Σπούδασε σύγχρονο χορό, αργεντίνικο τάνγκο, contact improvisation, κλασικό χορό και φλαμένκο στην Αθήνα, τη Βαρκελώνη και το Μπουένος Άιρες. 
Για δύο χρόνια παρακολούθησε το επαγγελματικό training της τεχνικής Feldenkrais.
Συμμετείχε σε εντατικά μαθήματα σωματικού θεάτρου και σεμινάρια υποκριτικής και ορθοφωνίας. 
Αποτέλεσε μέλος της χορευτικής ομάδας αυτοσχεδιασμού-contact improvisation ''Ex Nihilo''της Τερέζ Βαντάμ και της θεατρικής ομάδας ''Baumstrasse''.
 Υπήρξε ιδρυτικό μέλος του πολυχώρου ''Κρατήρας''.
Συμμετείχε στις παραστάσεις :   ''La traversee''             Σχολή Καλών Τεχνών -  Θέατρο Εντροπία.
                                                     ''Η τυφλή ''    Ρ.Ρίλκε  Πολυχώρος Κρατήρας.
                                                      ''Placer''                      Θέατρο Φούρνος
                                                      ''Ψίχα για τάνγκο''     Θέατρο Δια Δύο.
Το 2004 χόρεψε στην τελετή έναρξης των παραολυμπιακών αγώνων με την ομάδα της Αποστολία Παπαδαμάκη.
Από το 2004 αχολείται με τη διδασκαλία του αργεντίνικου τάνγκο  μαζί με τον συνεργάτη της Carlos Dall'Asta, με τον οποίον ίδρυσαν μαζί το  Εργαστήρι Χορού Danzarin και τη χορευτική ομάδα ''La Vanguardia''. 
Δίνουν σεμινάρια στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Οργανώνουν milongas και φεστιβάλ (Αthens Tango Week)  και έχουν χορέψει σε μουσικοθεατρικές παραστάσεις ( Σύγχρονο Θέατρο, ΔΗΠΕΘΕ Βόλου, Δώρα Στράτου, Τεχνόπολις,, Θέατρο Παπάγου, Θέατρο Πέτρας, Γυάλινο μουσικό θέατρο κ.α.).
                                                      
Το 2013 σκηνοθέτησε μαζί με τη Φαίδρα Φουρούλη τη χοροθεατρική περφόρμανς τάνγκο ''Κι εγώ'', βασισμένη σε δικά της κείμενα.
Την ίδια χρονιά ολοκλήρωσε την ποιητική συλλογή ''Ελεύθερη Πτώση''. 
                                                                                                                                                                                                                   
Από το 2013 συνεργάζεται με τον Γρηγόρη Χατζάκη, αναλαμβάνοντας την επιμέλεια της κίνησης στις εξής παραστάσεις:
''Ατελείωτο βασίλειο''      - Θέατρο Επί Κολωνώ
''Όσα παίρνει ο άνεμος''  - Θέατρο Επί Κολωνώ
''Χορευτική πανούκλα''    - Θέατρο Άλμα και 104
''Μηχανή Άμλετ''               - Σύγχρονο θέατρο
''Βασιλιας Ύπνος''            - Σύγχρονο θέατρο 
Επιμελήθηκε τις χορογραφίες στην παράσταση ''Πρόβα νυφικού '' του Σωτήρη Χατζάκη στο Εθνικό Θέατρο και συμμετείχε ως κινησιολόγος στις παραστάσεις ''Η αυλή των θαυμάτων'' του Πέτρου  Νάκου και '' Η καρδιά του σκύλου'' του Μπάμπη Κλαλιώτη  στο Altera Pars.

Πιστεύει ότι η ενασχόληση με την τέχνη είναι ζωτικής σημασίας, μιας και έτσι δημιουργείται χώρος για τις ανείπωτες σκέψεις,τα ευάλωτα όνειρα, τις εκτοξευμένες προσδοκίες και τη βαθειά ευαισθησία.


TANGO PROJECT
 

To tango είναι ένα ΟΧΙ που χορεύεται, γράφει ο Carlos Salas. Κι αυτή ακριβώς η φράση θα μπορούσε να περιγράφει – σχηματοποιεί μια ολόκληρη δραματουργία. Τη δραματουργία των καταραμένων ζευγαριών. Όσων δεν ευτύχησαν ερωτικά. Αντίθετα!
Το σύμπαν του tango καταγράφεται ως παθιασμένα αρνητικό. Και μ’ αυτή την οπτική, χορεύεται από έναν άντρα και μια γυναίκα με σπαραγμό.  Γίνεται ένας ερωτικός χορός που δηλώνει χωρισμό και αποχωρισμό, επώδυνο και για τους δυο. Ένα οριστικό ΟΧΙ, χωρίς ελπίδα επιστροφής που χορεύεται για να δηλώσει ή να αποκρύψει την έκρηξη του τραύματος.
Ιστορικά, εμφανίζεται στην Αργεντινή για να εκφράσει διαφορές πολιτικές, ταξικές, φυλετικές, οικονομικές. Ξεκινάει στα πιο κακόφημα στέκια και φτάνει παντού. Σε κάθε περιβάλλον.
Στο μάθημα, θα επιχειρήσουμε να σωματοποιήσουμε το τέλος ενός έρωτα γνωστού και καταγεγραμμένου ήδη δραματουργικά, μέσω του tango. Θα διερευνήσουμε ποια υποκριτική και ποια χορογραφία παράγεται καθώς αυτά τα δύο δρουν παράλληλα και ενώνονται στα ζευγάρια έργων όπως η ‘’Μήδεια’’ του Ευριπίδη, η ‘’Δεσποινίς Τζούλια’’ του Στρίμπεργκ, ο ΄΄Ματωμένος γάμος’’ του Λόρκα, ο ΄΄Οθέλος’’ του Σαίξπηρ, κ.α.
Να στρέψουμε τα κείμενα που γνωρίζουμε στις ανάγκες που δημιούργησαν το tango, με tango.
Το μάθημα θα διδαχθεί από κοινού απ’ τη Βίλια Χατζοπούλου και τη Μαρία Καραγεώργου.
Με τη δραματουργική επιμέλεια της ιστορικού Λυδίας Παπαδάκη.
Κάθε ζευγάρι μαθητών θα επιλέξει μια σκηνή απ’ τα δεδομένα έργα για να την παίξει – χορέψει.

Tο μάθημα είναι ανοιχτό σε όλους.