...επειδή η εκπαίδευση ενος ηθοποιού δεν σταματά ποτέ.

Χειμερινό τρίμηνο

Για να δείτε το πρόγραμμα του Χειμερινού τριμήνου (3 Ιανουαρίου -- 27 Μαρτίου 2022) πατήστε εδώ 
 

5 απλά βήματα για να σπουδάσετε στο Θέατρο των Αλλαγών

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τον τρόπο εγγραφής και παρακολούθησης των μαθημάτων πατήστε εδώ

Αλέξανδρος Πολιτάκης


Ο Αλέξανδρος Πολιτάκης εργάζεται ως σχεδιαστής φωτισμού και σκηνοθέτης. Από το 2008 έχει φωτίσει θεατρικές και μουσικές παραστάσεις, όπερες, παραστάσεις χορού, εκθεσιακούς χώρους, performance, σε σκηνές ανά την Ελλάδα: Μεταξύ αυτών, στο θέατρο Kazalište Marina Držića του Ντουμπρόβνικ, στη σκηνή Νίκος Κούρκουλος του Εθνικού Θεάτρου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο Αρχαίο Θέατρο Άργους, σε Δη.Πε.Θε., στην Εναλλακτική Σκηνή του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.

Σκηνοθέτησε την παιδική όπερα Μικρός Κύκλος με την Κιμωλία και τις παραστάσεις Το Άρωμα του Έρωτα, Το Μόνον της Ζωής του Ταξείδιον, Σταθμός, Σεμινάριο Βλακείας, Μικρός Πρίγκιπας, Γυάλινος Κόσμος, Υπηρέτης δύο Αφεντάδων.
 
Ως σκηνογράφος εργάστηκε στην όπερα δωματίου "Βοσκοπούλα" για το Λυρικό Θέατρο Κρήτης.

Μαθήτευσε πλάι στον Δήμο Αβδελιώδη ως βοηθός σκηνοθέτη. Έχει συνεργαστεί με τους Peter Meineck, Berislav Jerkovic, Dimitri Rekatchevski, Cesar Brie, Θανάση Σαράντο, Αλέξανδρο Ευκλείδη, Άντζελα Μπρούσκου, Κώστα Γάκη, Άσπα Τομπούλη, Ευγενία Αρσένη, Νίκο Χατζηπαπά, Λίλλυ Μελεμέ, Νίκο Τουλιάτο, Σταμάτη Κραουνάκη, Όλια Λαζαρίδου, Αύρα Σιδηροπούλου κα.
 
Σπούδασε στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, της Σχολής Καλών Τεχνών, του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου με κατεύθυνση σκηνοθεσία-υποκριτική και παρακολούθησε το μεταπτυχιακό πρόγραμμα Οπτικοακουστικές Τέχνες στην Ψηφιακή Εποχή του Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου.  
 Ιστότοπος: www.alexandrospolitakis.com


ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΟΝ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΦΩΤΙΣΜΟ

Το μάθημα συνδυάζει θεωρία και πρακτικές εφαρμογές. 

ΣΤΟΧΟΙ  
Η κατανόηση της δραματουργικής αξίας του φωτισμού στο θέατρο και
η εξάσκηση βασικών δεξιοτήτων για την φωτιστική σχεδίαση μιας παράστασης.

ΘΕΜΑΤΑ
1. Θεωρία & ιστορία του φωτισμού  
2. Συσκευές θεατρικού φωτισμού
3. Γωνίες & Χρώμα (θεωρία, σημειολογία-ψυχολογία, σύνθεση)
4. Η πλοκή κι οι σχέσεις των προσώπων ως πυρήνας του σχεδιασμού (δραματουργική ανάλυση & έρευνα)
5. Μελέτη έργων ζωγραφικής
6. Ιδιότητες της σκιάς
7. Πλάνο φωτισμού με μολύβι και χαρτί & τρισδιάστατη ψηφιακή απεικόνιση
8. Μελέτη στάσης του ηθοποιού στο φως και στη σκιά

ΕΡΓΑΣΙΕΣ
Για την εκμάθηση της τέχνης του φωτισμού, όπως και κάθε άλλης, απαιτείται χρόνος, άσκηση, πειραματισμός, επαφή με την πράξη. Οι εγγεγραμμένοι στο μάθημα πρέπει να αφιερώνουν χρόνο (τουλάχιστον μισή ώρα την εβδομάδα) σε μελέτη θεωρίας, εξοικείωση με κάποιο πρόγραμμα που θα επιλέξουν και σε εργασίες. Αυτές αφορούν κυρίως σχέδια φωτισμού, φωτογράφιση (με οποιαδήποτε κάμερα), αναζήτηση εικόνων στο διαδίκτυο, σχεδιασμός με ψηφιακή απεικόνιση.
 

 
Το μάθημα είναι ανοιχτό σε όλους