...επειδή η εκπαίδευση ενος ηθοποιού δεν σταματά ποτέ.

Χειμερινό τρίμηνο

Το πρόγραμμα του Χειμερινού τριμήνου ( 8 Ιανουαρίου - 1 Απριλίου  ' 18) μπορείτε να το δείτε εδώ Διαλέξτε το μάθημα και το σεμινάριο που σας ενδιαφέρει και σπουδάστε με 48 ευρώ το μήνα.

Σπουδάστε στο Θέατρο των Αλλαγών

Σε ποιους απευθύνονται τα μαθήματα; Πέντε απλά βήματα για να σπουδάσετε στο Θέατρο των Αλλαγών. Παρακολουθήστε όποιο μάθημα σας ενδιαφέρει με μόνο 6 ευρώ! Μάθετε περισσότερα πατώντας εδώ...

Βίλια Χατζοπούλου.


Σπουδές :  Παιδαγωγικά στο πανεπιστήμιο της Αθήνας, Δραματική σχολή ¨Βεάκη΄΄.
Μεταπτυχιακές σπουδές στην αισθητική αγωγή της προσχολικής ηλικίας, Basel, Ελβετία
Σαν ηθοποιός έπαιξε απ’ το 1992 ως το 1998.
Είναι ιδρυτικό μέλος του θεάτρου των Αλλαγών απ’ το 1998, www.toc.gr  και έχει διδάξει τα μαθήματα: Μονόλογοι, Θεατρική γραφή, Θεατρική διασκευή, Παραμύθι – Αφήγηση, tango project.
Έχει γράψει το έργο ‘Πίστη΄, μαζί με τον Α. Φλουράκη και το Γ. Δούμο, ανέβηκε στο θέατρο ΄Αμόρε΄, 2002
Α’ Κρατικό Βραβείο, για το έργο της ΄Η Γαλάζια Νο΄, 2004
Έγραψε και σκηνοθέτησε το έργο για παιδιά ΄Βορά και Νότε, τρέξ’ τε !΄  στο θέατρο Πορεία, 2005
Ανεβαίνει το έργο της ΄Βρέχει΄, στο Ελληνικό φεστιβάλ  www.greekfestival.gr , 2007
Γράφει και σκηνοθετεί το έργο για παιδιά ΄Νερό, νεράκι και γρήγορο αλογάκι’, για το Εθνικό θέατρο www.n-t.gr , 2009
Σκηνοθετεί τον Ύπερσιβηρικό΄, διασκευή απ’ το μυθιστόρημα ΄Η Κυρά της Αρκούδας΄, του Λ. Λάμι, στο Θέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, 2013-14
Σκηνοθετεί το έργο για παιδιά ΄Σήκωσέ με ψηλά’, της Β. Πολυχνιάτου, διασκευή Μ. Σταυροπούλου, στο Θέατρο Μπιπ, 2015-16
Θεατρική διασκευή στο ΄Δρ. Τζέκυλλ και Κος Χάυντ’, για το θέατρο Τέχνης www.theatro-technis.gr  , 2017
 

ΠΑΡΑΜΥΘΙ – ΑΦΗΓΗΣΗ

Κάθε σπουδαστής επιλέγει ένα παραμύθι και στη συνέχεια, γίνεται ο αφηγητής του παραμυθιού του. Η αφήγηση είναι μια άμεση απεύθυνση κι αποτελεί έναν ιδιόμορφο τρόπο συναλλαγής, επικοινωνίας, συνεννόησης. Τι μας γοητεύει λιγότερο ή περισσότερο όταν ακούμε κάποιον να αφηγείται; Ποιές επιλογές του αφηγητή κάνουν μια αφήγηση παραμυθιού συναρπαστική; Πόσο απ’ τον εαυτό μας βάζουμε όταν αφηγούμαστε; Πόσο αλλάζουν τα παραμύθια όταν εκείνα μένουν ίδια, αλλά αυτοί που τα λένε προσθέτουν σ’ αυτά ή αφαιρούν απ’ αυτά; Μήπως κάθε αφήγηση είναι μια μικρή παράσταση; Για να απαντήσουμε σε τέτοιες ερωτήσεις θα επιχειρήσουμε στο μάθημα τεχνικές αφήγησης και αυτοσχεδιασμούς ώστε να επιλέξουμε το τελικό σχήμα και σχέδιο σύμφωνα με το οποίο κάθε παραμύθι θα γίνει παράσταση. Το φως, τα αντικείμενα, ένα κοστούμι, μεταμορφώνονται διαρκώς για να σχηματίσουν τον χώρο και το χρόνο του παραμυθιού και θ’ αποτελέσουν θέμα του μαθήματος. Αλλά το κυριότερο θέμα είναι η σχέση που θα αναπτυχθεί ανάμεσα στον αφηγητή και το κοινό του.


ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ - ΜΟΝΟΛΟΓΟΙ

Στα πλαίσια του μαθήματος, κάθε σπουδαστής θα επιλέξει έναν μονόλογο, για να διερευνήσουμε τι προκαλεί η σκηνική μοναχικότητα. Αν προκαλεί σκηνική μοναξιά και αμηχανία, θ' αναρωτηθούμε τι είναι αυτό που κάνει την ερμηνεία ενός μονολόγου μια συναρπαστική σκηνική πράξη. Και πως ο κάθε ένας, μόνος του στη σκηνή, μπορεί να παράξει σύνθετες και ενδιαφέρουσες σχέσεις, που να προκαλούν πληρότητα - σαν να μην λείπει τίποτα και κανένας. Και επειδή, ακόμα κι ένας μονόλογος είναι μια συνύπαρξη θα προσπαθήσουμε ν' απαντήσουμε: ...Σε ποιόν, ή με ποιόν, ή για ποιόν, ή από ποιόν, ή εξαιτίας ποιού λέμε έναν μονόλογο;




Τα μαθήματα είναι ανοιχτά σε όλους.