Κατερίνα Μπαλτατζή
Γεννήθηκε στην Αθήνα και άρχισε να ασχολείται με την Ξιφασκία από την ηλικία των 8 ετών, με πολλές διακρίσεις. Γνωρίστηκε με την Υποκριτική στο Θέατρο των Αλλαγών με Υποτροφία το 2005. Παρακολούθησε μαθήματα Θεατρικής Ξιφασκίας από τον Γεννάδιο Πάτση και είναι κάτοχος διπλώματος BADC (BRITISH ACADEMY OF DRAMATIC COMPAT).
Certificates:
Unarmed fight
Rapier & Dagger
Longsword
18th Century Smallsword Ως ηθοποιός έχει συνεργαστεί στο Θέατρο, στην Τηλεόραση αλλά και στον Κινηματογράφο σε πολλές παραγωγές. Μερικές από αυτές είναι στο Θέατρο Χώρα με το έργο ¨Ψέκασα την ¨Ελίζα¨ του Ν Μουτσινά σε σκηνοθ Ν Μουτσινά - Ζωή Ξανθοπούλου, στο Θέατρο Αλκμήνη με το έργο «Be-Circulus», στο Θέατρο Αλίκη με το έργο ¨Τα κορίτσια με τα μαύρα¨ του Αλ. Ρήγα και Δημ Αποστόλου σε σκην Αλ. Ρήγα κ.α. Στην τηλεόραση έπαιξε στις «Κρίσιμες Στιγμές» της Γαλάτειας Καζαντζάκη και σκηνοθ. Μ.Μανουσάκη, στο «Κόκκινο Ποτάμι» του Χ. Τσιρκινίδη και σκην Μ.Μανουσάκη, στο «Θα γίνει της Πολυκατοικίας» καθώς και στην «Πολυκατοικία» σε σκηνοθ Β.Θωμόπουλου κ.α. Τέλος στον Κινηματογράφο στο «Ταξίδι στα αστέρια» σε σκηνοθ Χ. Δήμα.
Έχει χορογραφήσει σωματικές μάχες καθώς και σπαθογραφίες στο Θέατρο, παραδίδει Σεμινάρια και έχει διδάξει Θεατρική Ξιφασκία και τεχνικές σκηνικής πάλης στον “Πειραικό Σύνδεσμο” καθώς και στο “Θέατρο των Αλλαγών”, στο “92 Art” και στην “Σχολή Θεάτρου 6η Τέχνη” όπου διδάσκει μέχρι και σήμερα.
ΞΙΦΑΣΚΙΑ- ΤΕΧΝΙΚΕΣ ΣΚΗΝΙΚΗΣ ΠΑΛΗΣ
Η ξιφασκία είναι ένα ευγενές άθλημα που απαιτεί ταχύτητα, καλά αντανακλαστικά και εκρηκτικότητα. Πρόκειται για ένα εξαιρετικό άθλημα που εντυπωσιάζει και γοητεύει. Πως μπορεί όμως, αυτό να φανεί χρήσιμο στο θέατρο;
Η Θεατρική ξιφασκία είναι ένα μάθημα, που βοηθάει τον ηθοποιό ποικιλοτρόπως. Υπάρχουν πολλοί λόγοι που κάνουν το συγκεκριμένο μάθημα ξεχωριστό. Συγκεκριμένα:
Το πρώτο και προφανές είναι πως εφοδιάζει τον/την ηθοποιό με τις απαραίτητες τεχνικές γνώσεις ώστε να μπορεί να ανταπεξέλθει σε μια σκηνή μάχης, με την σιγουριά και την δύναμη ενός έμπειρου ξιφομάχου.
Η Ξιφασκία είναι ένας «διάλογος» ο οποίος δεν διαφέρει καθόλου από έναν θεατρικό διάλογο ανάμεσα στους ηθοποιούς. Ουσιαστικά, μαθαίνει η/ο ηθοποιός να ακούει τους συναδέλφους του/της και να ανταποκρίνεται αναλόγως και όχι απλώς να περιμένει να πει τα λόγια του/της.
Βελτιώνει την στάση του σώματος και βοηθάει τον/την ηθοποιό να αισθάνεται πιο σίγουρος/η για τον εαυτό του/της πάνω στην σκηνή
Προσφέρει ετοιμότητα και ενεργοποιεί αυτό που ονομάζουμε «δεύτερη σκέψη», εργαλεία εξαιρετικά χρήσιμα για τον/την ηθοποιό.
Η ξιφασκία προσομοιάζει με το σκάκι ενεργοποιώντας ωστόσο, ταυτόχρονα και το μυαλό και το σώμα.
Τέλος πρόκειται για ένα πολύ σημαντικό εκπαιδευτικό εργαλείο που καλλιεργεί την αυτοπεποίθηση, την σιγουριά και την ετοιμότητα.
Το μάθημα χωρίζεται σε 4 μέρη:
1. Εκμάθηση των βασικών κινήσεων της ξιφασκίας
Α) Όλοι μας έχουμε συνηθίσει να κάνουμε κάποια πράγματα στην καθημερινότητά μας χωρίς να τα σκεφτόμαστε καθόλου. Ένα από αυτά είναι το να περπατάμε χωρίς να σκεφτόμαστε το πως. Η στάση του σώματος και ο τρόπος με τον οποίο περπατάμε στην ξιφασκία είναι πολύ διαφορετικός, από αυτόν που έχουμε συνηθίσει. Αλλά με σωστή καθοδήγηση και εξάσκηση, πολύ γρήγορα θα γίνει δεύτερη φύση μας.
Β) Παρακολουθώντας αγώνες ξιφασκίας ή ακόμα και σπαθογραφίας στο θέατρο ή στην τηλεόραση, δεν μπορούμε να φανταστούμε ότι πίσω από τους εντυπωσιακούς ελιγμούς του σπαθιού – πριν αυτό καταλήξει «κάπου» - υπάρχουν πολύ συγκεκριμένες κινήσεις ΕΠΙΘΕΣΗΣ – ΑΜΥΝΑΣ ακόμα και ΠΡΟΣΠΟΙΗΣΗΣ. Εδώ κρύβεται ένα μεγάλο μέρος της μαγείας του αθλήματος.
2. Εκμάθηση των βασικών τεχνικών σκηνικής πάλης
Όπως είναι λογικό, όταν έχουμε κάθε βράδυ παράσταση και καλούμαστε να παλέψουμε σώμα με σώμα με τον συνάδελφό μας επί σκηνής, δεν θέλουμε να τον χτυπήσουμε ή να τον τραυματίσουμε. Αρχικά γιατί είμαστε κατά της βίας, επίσης επειδή μπορεί και να τον συμπαθούμε ή να είναι φίλος και φυσικά γιατί θέλουμε να τον έχουμε και αύριο μαζί μας στην παράσταση. Άρα καλό θα είναι να μάθουμε να «παίζουμε» με τέτοιο τρόπο που να δείχνει ότι πρόκειται για αληθινή πάλη ενώ δεν είναι. Υπάρχει τρόπος…
3. Εφαρμογή στην θεατρική πράξη: πραγματοποίηση μιας σπαθογραφίας και μιας σκηνής πάλης
Εφόσον έχουν κατακτηθεί σε μεγάλο βαθμό οι δυο τεχνικές, θα υλοποιηθεί η χορογραφία σκηνών μάχης και πάλης, με τέτοιο τρόπο ώστε ο ανυποψίαστος θεατής -μη μπορώντας να διακρίνει εάν πρόκειται για αληθινή διαμάχη- να θέλει παρέμβει προκειμένου να «ηρεμήσει τα πνεύματα».
4. Ανέβασμα ολόκληρων σκηνών στις οποίες εμπεριέχονται σπαθογραφίες και σκηνική πάλη
Στην τελική φάση του μαθήματος, οι σπαθογραφίες και οι σκηνές πάλης εφαρμόζονται ως τμήματα ενός ευρύτερου συνόλου. Δηλαδή, είτε σε σκηνές έργων που εμπεριέχουν μάχες (βλέπε Άμλετ – Ρομπέν των δασών – Οι 3 σωματοφύλακες κτλ) είτε σε σκηνές αυτοσχεδιαστικές. Σε κάθε περίπτωση το αποτέλεσμα θα είναι εντυπωσιακό.
Υπεύθυνη σχεδιασμού και υλοποίησης του μαθήματος: Κατερίνα Μπαλτατζή, αθλήτρια ξιφασκίας με πολλές διακρίσεις, ηθοποιός και καθηγήτρια θεατρικής ξιφασκίας και τεχνικών σκηνικής πάλης, με πολυετή εμπειρία στην διδασκαλία και κάτοχος διπλωμάτων από την BRITISH ACADEMY OF DRAMATIC COMBAT (BADC): UNARMED FIGHT / RAPIER & DAGGER / LONGSWORD / 18th CENTURY SMALLSWORD
Το μάθημα είναι ανοιχτό σε όλους.