Χάρης Χαραλάμπους Καζέπης
Γεννήθηκε στη Λεμεσό της Κύπρου. Αριστούχος απόφοιτος της Ανώτερης Σχολής Δραματικής Τέχνης του Νέου Ελληνικού Θεάτρου του Γιώργου Αρμένη. Κάτοχος Πτυχίου Τραγουδιού από το Ελληνικό Ωδείο. Απόφοιτος του Τμήματος Χημικών Μηχανικών του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Παρακολούθησε σεμινάριο υποκριτικής με τον Yoshi Oida και μαθήματα φωνητικής αγωγής με τους Σπύρο Σακκά και Μίρκα Γεμεντζάκη. Υποψήφιος για το Βραβείο Ανδρικής Ερμηνείας στα Βραβεία της Ελληνικής Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών 2023/2024.
Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες: Λ. Βογιατζή, Κ. Ευαγγελάτου, Στ. Λιβαθινό, Γ. Αρμένη, Γ. Σκουρλέτη, Δ. Καραντζά, Σ. Αντωνίου, Β. Θεοδωρόπουλο, Θ. Γκόνη, Α. Μπρούσκου, Τ. Τζαμαργιά, Γ. Καλαβριανό, Αρ. Μπινιάρη, Αρ. Ρέτσο, Γ. Μαρκοπούλου, Λ. Μελεμέ, Λ. Κωστούλα, Μ. Αιγινίτου, A. Juan, Β. Κουκαλάνι, Λ. Μαλένη, Μ. Μεττή, Α. Βαλσάρη σε παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου, του Φεστιβάλ Αθηνών, του Φεστιβάλ Επιδαύρου, της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση, του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου, της bijoux de kant, του Θεάτρου της Οδού Κεφαλληνίας, του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, του Σύγχρονου Θεάτρου κ.α.
Έχει σκηνοθετήσει για το Νέο Ελληνικό Θέατρο Γ. Αρμένη.
Δίδαξε Υποκριτική – Αυτοσχεδιασμό στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης του Νέου Ελληνικού Θεάτρου.
Στον κινηματογράφο συμμετείχε σε ταινίες των Ευθύμη Σανίδη, Ναστάζιας Χριστοδούλου, Γιάννη Σμαραγδή, Γιολάντας Μαρκοπούλου και Τώνιας Μισιαλλή.
Στην τηλεόραση συμμετείχε στις σειρές: Κάρμα 3 , Σκηνοθεσία Ναστάζια Χριστοδούλου, (Alpha Κύπρου), Ψυχοκόρες, Σκηνοθεσία Μιχάλης Χαραλαμπίδης, (ΑΝΤ1), Άγιος Παΐσιος - Από τα Φάρασα στον Ουρανό (II) [Πειρασμός], Σκηνοθεσία Στάμος Τσάμης, (MEGA TV).
ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗ
(Χορικά / Χορικότητα)
Μια σπουδή στη δουλειά του ηθοποιού μέσα στην ομάδα, δηλαδή στη δημιουργία μιας συλλογικής σκηνικής παρουσίας. Αναζήτηση μιας κοινής ανάσας. Με όχημα χορικά από το αρχαίο δράμα έρευνα στην ανάπτυξη της αίσθησης της ομάδας και της σκηνικής ακρόασης . Τα χορικά στο σήμερα και η χορικότητα ως εργαλείο υποκριτικής και δημιουργίας. Το σώμα, η φωνή, ο ρυθμός και η σχέση με τον χώρο γίνονται μέσα για την ανάπτυξη μιας κοινής σκηνικής γλώσσας.
Για το πρωτο μάθημα ας επιλέξετε ενα παραδοσιακό τραγουδι.
Το μάθημα ειναι ανοιχτό σε όλους.