«…ώστε όποιος θέλει, να μπορεί»

Ανοιξιάτικο τρίμηνο 2024

ΟΙ ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ. Για να δείτε το πρόγραμμα του Ανοιξιάτικου τριμήνου
 (1 Απριλίου - 30 Ιουνίου 2024) πατήστε εδώ 

5 απλά βήματα για να σπουδάσετε στο Θέατρο των Αλλαγών

ΟΙ ΕΓΓΡΑΦΕΣ ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ. Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τον τρόπο εγγραφής και παρακολούθησης των μαθημάτων πατήστε εδώ



 

Κατερίνα Δρακοπούλου



Η Κατερίνα Δρακοπούλου είναι ηθοποιός/performer. 
Σπούδασε στη Μ. Βρετανία και εξειδικεύτηκε στο σωματικό θέατρο (MA in Ensemble Physical Theatre, University of Huddersfield; MA in Performance, Goldsmiths College; BA in Drama and Theatre Studies, University of Kent). Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές της, δίδαξε ως λέκτορας στο Πανεπιστήμιο του Leeds και στο Manchester Metropolitan University.
Έχει κάνει εργαστήρια με τους Roberta Carreri (Odin Teatret), Michael Wighton (Viewpoints-Suzuki training), Matej Matejka (Grotowski-based training), David Glass Ensemble, Richard Crawford and Emmanuelle Delpech (Lecoq), Ευριπίδη Λασκαρίδη, Έλλη Παπακωνσταντίνου, Σάββα Στρούμπο, Θεόδωρο Τερζόπουλο, κ.α.
Mελέτησε τον Ιαπωνικό χορό Butoh πλάι σε σημαντικούς δασκάλους όπως η Minako Seki, ο Ko Murobushi, ο Atsushi Takenouchi, ο Masaki Iwana, η Yumiko Yoshioko, κ.α. Συνεργάστηκε ως performer με τους καλλιτέχνες Butoh, Tetsuro Fukuhara, Valentin Tszin, Katsura Kan, και την ομάδα Torifune Butoh-Sha. Από το 2016 έχει αναπτύξει την καλλιτεχνική της έρευνα στην αλληλεπίδραση του σώματος Butoh με το φυσικό / αστικό τοπίο στο πλαίσιο της περιπατητικής, site-specific Butoh performance με τίτλο 22 stops που παρουσιάστηκε και βραβεύτηκε με έπαινο στο In Progress Feedback Festival (Κινητήρας, 2016). https://22stops.com/
Έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις στην Ελλάδα, Αγγλία, Ιαπωνία και Αμερική.
Πρόσφατες παραγωγές: First Contact | Πρώτη Επαφή της ομάδας Inside Spaceman (TAF, Φεβ. 2024). Pandora 2022 (+ 2) – The Return σε σύλληψη/ερμηνεία της ίδιας (Performance Rooms 2024, Γκαλερί Καππάτος). Αντιγόνη Μια Ύβρις, σκηνοθεσία Βίκυς Μαστρογιάννη, Ομάδα 7 (Buffer Fringe Performing Arts Festival, Λευκωσία, Οκτ. 2023), (10th International Balkan Countries Festival, Προύσσα Μάρτιος 2023), και στον πολυχώρο Ψιλικατζίδικο (Αθήνα Μάιος 2022 & Νοέμβριος 2022). In Anticipation σε σύλληψη/ερμηνεία της ίδιας (Flux Laboratory, Μάιος 2023). Στο διεθνές χορευτικό project Seven to the Seventh σε σύλληψη/χορογραφία Ana Sánchez-Colberg (Κέντρο Πολιτισμού ‘Ιδρυμα Σταύρος Νιάρχος, 2019). Erosions/Διαβρώσεις σε χορογραφία της Μαριέλας Νέστορα (MIR Festival, 2018). Σώμα. Ιερογλυφικό σε σκηνοθεσία Μαρίνας Μέργου (Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 2018). 20 Μολύβια Νº 2 σε σύλληψη/χορογραφία της Μαριέλας Νέστορα (Στοά Αρσάκη, 2017).



ΚΙΝΗΣΗ ΓΙΑ ΗΘΟΠΟΙΟΥΣ


Το μάθημα απευθύνεται σε όσους επιθυμούν να διευρύνουν τα σωματικά τους σκηνικά εργαλεία και να εξελίξουν τη σωματικότητα, την παρουσία, και την κίνησή τους.
Το μάθημα στηρίζεται στην τεχνική του R. Laban, ένα σύστημα ανάλυσης της κίνησης που προσφέρει στους ηθοποιούς το λεξιλόγιο και τα εργαλεία να διερευνήσουν τις δυνατότητες της σωματικότητας τους και να ανακαλύψουν νέα επίπεδα έκφρασης. Κατανοώντας πώς η κίνηση μπορεί να εκφράσει διαφορετικές ποιότητες, ιδιότητες και προθέσεις, οι ηθοποιοί μπορούν να κάνουν συνειδητές επιλογές που επεκτείνουν το εύρος της έκφρασής τους ώστε να εμβαθύνουν στην ουσία των χαρακτήρων τους.
Το μάθημα έχει στόχο την καλλιέργεια της επίγνωσης του σώματος (έλεγχο του σώματος, συντονισμός, ευελιξία, ακρίβεια), την ενίσχυση της χωρικής επίγνωσης (αντίληψη σχέσης σώματος-χώρου), και την ανάπτυξη της σωματικότητας του ρόλου με την κατανόηση και τη χρήση της δυναμικής της κίνησης, του χώρου, της ενέργειας, και του ρυθμού.
 


Το μάθημα είναι ανοιχτό σε όλους.